• El festival incluye la sección Frida Kahlo Experience, un concierto único y exclusivo que incluye un elenco de 8 artistas canarias que le rinden homenaje al mito de Coyoacán.
• Patricia Mayayo y Sheila Blanco, dos grandes divulgadores, inician la semana de actividades con dos conferencias en la Sala Jerónimo Saavedra del Auditorio Alfredo Kraus.

Por su parte, el 25 de septiembre, la cantante y pianista Sheila Blanco, colaboradora de La Voz Kids (Antena 3) como vocal coach desde su primera edición, y de los programas de radio La Ventana con Carles Francino y Sofá Sonoro, con Alfonso Cardenal en la SER, impartirá la conferencia Frida Kahlo, las canciones de su vida.

El cine, disciplina que ha transmitido la imagen mítica de Frida Kahlo quizás más que ninguna otra disciplina artística, estará representado en el Festival a través de dos películas: la más conocida y popular, Frida, interpretada por Salma Hayek (2002) y el documental de la prestigiosa serie inglesa Exhibition on Screen, Frida Kahlo (2020), una producción británico/mexicana, realizada, con la más avanzada tecnología, en La Casa Azul, el hogar de la célebre pintora en Ciudad de México, que ha sido considerada como la “película definitiva que revela las emociones más profundas de Frida, sus secretos y el simbolismo de su arte”. El documental se proyecta, por primera vez, en público en España. Las proyecciones se realizarán en la Sala de Cámara del Auditorio Alfredo Kraus los días 29 y 30 de septiembre.

El 1 de octubre, la doctora en Historia del Arte y profesora titular en la Universidad Autónoma de Madrid, Patricia Mayayo, nos descubrirá la obra pictórica que ha quedado diluida tras el mito, en la conferencia Frida. Más allá del mito. Es autora de las obras Cuerpos sexuados, cuerpos de (re)producción; Louise Bourgeois; Historias de Mujeres, historias del arte y Frida Kahlo: contra el mito. 

Por último, la brillante cantante mexicana Lila Downs, ofrecerá un concierto, el 6 de octubre, en el Teatro Pérez Galdós. Nacida en el sur de México, en Oaxaca, esta compositora y cantante de potente voz es una de las claves de la fusión musical en la actualidad. Con nueve trabajos discográficos, el último de ellos titulado Al Chile, ha obtenido seis premios Grammy a lo largo de su trayectoria. Como actriz, formó parte del elenco de la película Frida, protagonizada por Salma Hayek, en 2002.

Clásicos en Colores está coproducido por Oceans Media Comunicación y Mar Abierto Producciones, y cuenta con el apoyo de la concejalía de Cultura del Ayuntamiento de Las Palmas de Gran Canaria, Promoción Las Palmas, Cultura en Acción, Cabildo de Gran Canaria, Gobierno de Canarias, el Instituto Canario de Desarrollo Cultural, Turismo Islas Canarias a través del programa Canarias Avanza con Europa, Fondo Europeo de Desarrollo Regional y el Auditorio Alfredo Kraus. Colaboran Hyundai y Hotel AC.

Julieta Venegas vuelve a Canarias

Julieta Venegas representa fielmente parte del universo de Frida Kahlo. La cantante y compositora mexicana regresa a España con su gira Vernos de nuevo. La artista ha anunciado que cambia de productora discográfica por Altafonte en su nueva andadura como artista independiente y ha publicado recientemente el tema inédito Cecilia, canción incluida en la banda sonora original de la serie homónima de Paramount +. En la visita a Clásicos en Colores, Julieta Venegas, que hacía varios años que no pisaba las islas, cantará temas de sus siete álbumes de estudio publicados sin olvidar sus temas más emblemáticos como Me Voy, Limón y Sal o Andar Conmigo. La artista sorprendía el año pasado con colaboraciones con artistas tan diferentes como Lo siento BB:/ con Tainy y Bad Bunny, De Ti junto al gallego Sen Senra, 17:21 con la formación vasca Huntza y El paraíso con el argentino Nación Ekeko. 

Venegas, con más de 25 millones de discos vendidos y varios galardones en su haber, incluidos diez premios Grammy Latinos, regresa a España con este tour, con el cual tiene previsto actuar, además, en las ciudades de Valencia, Sevilla, San Sebastián, Barcelona y Zaragoza. Nacida en California (EEUU) en el año 1970, se crió en la ciudad fronteriza de Tijuana y comenzó su carrera profesional como parte precisamente de una banda llamada ¡Tijuana no!. Su primer disco como solista, llamado Aquí, fue lanzado en 1997 de la mano del productor argentino Gustavo Santaolalla. Sin embargo, en España se dio a conocer con el álbum Sí (2003), especialmente con canciones como Andar conmigo. Trabajos musicales como los citados Limón y sal (2006), que incluía el éxito del mismo nombre y el tema Me voy la posicionaron aún más en el gusto musical. 

Más recientemente, con el tema Mujeres, de su álbum La Enamorada (2019), da su apoyo al movimiento feminista en Latinoamérica. El tema Mismo Amor, con producción de Álex Anwandter y masterizado en los estudios de The Mastering Palace de Nueva York por Dave Kutch, se estrenará el 18 de marzo junto a un videoclip dirigido por Anita y Lola Piñero. La artista mexicana ha declarado a la prensa que “hace ya tiempo que tengo ganas de compartir otro disco, esta es una etapa nueva, y estoy feliz de tener música nueva lista para salir y tocar”. Por otra parte, destacó el trabajo junto al Andwandter, donde “las canciones han ido creciendo hasta convertirse en lo que tenemos”. Además de España, Vernos de nuevo la llevará a girar por países como Costa Rica, Colombia, Estados Unidos y México. Su octavo álbum de estudio ha despertado gran expectación y se confía en que sirva para repetir éxitos imperecederos como Limón y sal (2006) o Andar Conmigo (2004).

Lila Downs, música del pueblo con talento y raíz

Lila Downs siempre acompaña sus espectáculos de una puesta en escena muy enraizada en su cultura identitaria y recuerda mucho en su imagen a la artista homenajeada por el festival. En este sentido, cabe destacar que fue invitada por Barack Obama a cantar en la Casa Blanca, y que actuó en la Gala de los Oscar por su participación en la película Frida. Downs es una de las artistas más influyentes de América Latina y una de las voces más singulares del panorama mundial, conocida por sus actuaciones carismáticas. Sus propias composiciones combinan géneros y ritmos tan diversos como rancheras y corridos mexicanos, boleros, estándares de jazz, hip-hop, cumbia y música popular norteamericana. Frecuentemente sus letras se enfocan hacia la justicia, la inmigración y los problemas de la mujer. Ha sido invitada para cantar con sinfonías como la Chicago Symphony Orchestra, la San FranciscoSymphony y la UNAM Symphony en México, así como con Wynton Marsalis y el Lincoln Center JazzOrchestra. Ha ofrecido conciertos en el Carnegie Hall, el Lincoln Center, el Teatro Colón en Buenos Aires, el Hollywood Bowl y el Auditorio Nacional en la Ciudad de México. Lila ha grabado nueve discos de estudio y ha sido nominada a nueve premios Grammy y ha ganado seis.

Lila Downs es una reconocida cantante de música regional mexicana y se ha posicionado como un referente de este género, quien además es originaria de Oaxaca y ha destacado como compositora, productora, actriz y antropóloga. Recientemente sonó el nombre de la mexicana en los Juegos Olímpicos de Beijing 2022 debido a que la patinadora rusa Alexandra Trusova eligió la canción Alcoba Azul de la banda sonora de la película Frida para su rutina en la justa de invierno. Trusova, quien es una admiradora de Frida Kahlo, ha conquistado el corazón de muchos aficionados al patinaje artístico y utilizó la melodía que se utiliza en la biografía que el séptimo arte le rindió homenaje a la artista mexicana, quien fue interpretada por la actriz Salma Hayek. La famosa canción aparece, exactamente, en la escena de un baile que realiza Frida Kahlo cuando se encuentra en una fiesta. Por lo que Truzova podría haber buscado simular el baile que tiene frente a los invitados de esa noche y de su amado Diego Rivera.

Sus siguientes pasos artísticos serán juntarse a componer canciones con colegas como Jorge Drexler, y buscar a Santa Fe Klan, Natalia Lafourcade y Vivir Quintana. “A ver si creamos nuevos temas para este resurgimiento de la cultura y de la mexicanidad, y de la mujer, porque va a ser muy interesante. Creo que podemos lograr muchos cambios positivos para nuestra sociedad, para nuestro orden, para cosas que tenemos que mirar de frente”, asegura Lila Downs.

Programación ecléctica y poliédrica

Clásicos en Colores cumple su segunda edición y ya en 2021, en su primera edición, ofreció una programación ecléctica y poliédrica, con una amplia gama de diferentes contenidos, que fueron desde actuaciones musicales con instrumentos raros o poco habituales, a Humor Sinfónico o conferencias, cine y diálogos entre distinguidos profesionales y divulgadores así como contó con aportaciones canarias de bandas e intérpretes de diferentes estilos de música contemporánea, que se aproximaron a la música del magistral compositor teutón.

Constituyó, sin duda, un banquete para los sentidos, de una semana de duración, del 25 al 31 de octubre, en un entorno incomparable como es el Auditorio Alfredo Kraus de Las Palmas de Gran Canaria, en el que se emplearon varios espacios para hacer posible un desarrollo fluido de la amplia programación de Clásicos en Colores dedicado, en su primera edición, a Beethoven.

Nuestro Festival rendirá tributo, en cada edición, a la trayectoria vital y profesional de diferentes genios que han dejado un gigantesco legado. El año pasado, en 2021 arrancamos, y el protagonista fue nada más y nada menos que Beethoven, del que en diciembre de 2020 se cumplieron 250 años de su nacimiento. El festival estaba concebido para esa fecha, pero, debido a la pandemia, inició su andadura, con un año de retraso. en noviembre de 2021 y con el mismo protagonista. Este año 2022 la figura invitada es otro monumental icono de la cultura universal: Frida Kahlo.

Frida, la leyenda de la mujer que sufre, a debate

¿Qué hubiera pensado Frida Kahlo de su definición como clásico? Podemos imaginarnos que tal vez le hubiera sorprendido la etiqueta y puede que rebelado ante ella, poco afín a usar más corsés que los que, para su desgracia, tuvo que utilizar para su maltratada espalda.

Clásicos en Colores es un festival que quiere colaborar en la labor de superar los prejuicios establecidos para el concepto de clásico, que se suele asocia a algo antiguo y obligatorio en los programas escolares, en conceptos como referente, frescura o renovación. Desde este punto de vista, Kahlo es la definición misma de clásico. La artista mexicana es un referente hoy en muchos artistas plásticos y en creadores y creadoras de múltiples disciplinas. Frida fue frescura en su tiempo, una mujer que cogió el dolor físico y lo exprimió para dárselo a los otros y que renovó los elementos indígenas de su cultura, los reivindicó y transformó a través de su experiencia de vida.

Quizás no sea esto lo que ha ocurrido con Kahlo, más bien, puede que su obra pictórica haya quedado diluida por el mito, la leyenda de la mujer que sufre, que reivindica la libertad de la mujer para vestirse y peinarse como guste, para relacionarse con quien le plazca y amar a quien le apetezca. Su imagen se convirtió en un ejemplo a seguir, puede que por encima de su obra. El Festival Clásicos en Colores pretende redescubrir a los clásicos de la mano de artistas, intelectuales e investigadores que afronten el mito y vayan más allá del mismo.

Frida Kahlo no puede abordarse desde un enfoque ortodoxo porque ella misma fue disruptiva. La música, la literatura, el baile, fueron parte de su vida, disfrutó del arte en todas sus vertientes y se mostró en sus cuadros con crudeza y transparencia a través de un vocabulario simbólico propio. El accidente de tranvía que le destrozó la espalda y transformaría su vida hizo que, durante la larga convalecencia en la que descubrió la pintura, ideara una forma de expresar su dolor físico y mental. En la primera mitad del siglo XX, Kahlo mostró sin tapujos, en sus cuadros, su cuerpo atormentado y el dolor de no poder ser madre, utilizando elementos culturales mexicanos como los exvotos, la indumentaria tradicional.